Un montage scénaristique original

Chaque saison est-elle l’adaptation d’un roman entier de la saga de Robert Jordan ? Ou avez-vous réalisé un « montage » différent pour résumer la continuité des quatorze tomes de la saga ?

Notre approche repose sur la seconde option que vous évoquez, car mon job consiste à raconter au mieux l’intégralité de la saga littéraire de LA ROUE DU TEMPS. En fait, nous sommes contraints de la condenser, car nous ne pouvons bien évidemment pas produire quatorze saisons de la série : les acteurs qui sont encore des jeunes gens seraient quinquagénaires quand nous en aurions fini ! (rires) Je dois préciser aussi que toute cette histoire imaginée par Robert Jordan est sensée se dérouler en l’espace de deux ou trois ans seulement. C’est une raison supplémentaire de la résumer pour parvenir à lui donner vie comme il l’avait imaginée. A cela s’ajoute le fait que la tendance actuelle à la télévision consiste à produire des saisons plus courtes – dans notre cas, huit épisodes seulement par saison – et à arrêter la production d’un série au bout de quelques années. Faire durer LA ROUE DU TEMPS quatorze ans était donc inenvisageable, et nous n’y avons jamais songé ! Nous avons toujours pensé qu’il valait mieux avancer à un rythme plus rapide, en racontant les meilleurs moments de l’intégralité de la saga.

Vous mêlez donc des scènes issues de différents tomes dans chacune des saisons ?

Exactement. Pour prendre l’exemple de cette troisième saison, nous présentons maintenant seulement des éléments qui se trouvaient dans le premier roman, ainsi que d’autres situations que j’ai prélevées dans le tome six. Et la « colonne vertébrale » de cette nouvelle saison vient du quatrième livre ! (rires) Cela peut sembler un peu étrange, mais nous avons pris l’habitude de nous servir d’une situation de base d’un des tomes de la saga pour en faire la structure d’une saison. Ce nouveau montage de la trame narrative nous aide à mieux raconter cette histoire-là en huit épisodes. Il y a aussi des exceptions : nous avions utilisé la structure du deuxième roman dans les scénarii de la saison deux. Mais dans cette saison trois, nous nous servons de la structure du quatrième roman.

Rendre les mondes imaginaire crédibles

Votre chef décorateur et votre cheffe costumière accomplissent un travail remarquable. Tout ce que l’on voit dans la série est original, beau et en plus tout à fait crédible, ce qui est une véritable prouesse dans le domaine de l’Heroic Fantasy. Pouvez-vous nous expliquer comment ils sont parvenus à réussir tout cela, et comment ils collaborent avec les équipes artistiques et techniques locales de Prague, en République Tchèque ?

C’est vrai que nous avons la chance de collaborer avec des équipes absolument incroyables sur les décors et les costumes de notre série. Notre chef décorateur est Ondrej Nekvasil, notre cheffe costumière Sharon Gilham, et notre superviseuse des maquillages et des coiffures est Davina Lamont. Ce trio créatif collabore toujours étroitement sur ce que nous appelons « la création d’un monde ». Concrètement, cela signifie que quand l’intrigue de l’histoire pousse nos héros à se rendre dans une nouvelle contrée, nous devons la concrétiser de A à Z et donner l’impression qu’il s’agit d’un lieu réel. Au cours de cette nouvelle saison, nous nous rendons dans la cité de Tanchico. Quand nous avons entamé nos réunions de production préparatoires, nous avons fait le point sur toutes les descriptions de cette ville dans les romans originaux. Nous nous sommes dits « Voilà le récapitulatif de toutes les informations que Robert Jordan nous a données à propos de la civilisation et de la culture de Tanchico. À présent, comment pouvons-nous les représenter visuellement ? » Et là, nous avons réfléchi ensemble aux meilleures manières d’illustrer tout cela. C’est un exercice complexe parce que Robert Jordan avait un talent phénoménal pour imaginer les éléments religieux, sociaux et culturels d’un monde dans leurs moindres détails. Il va jusqu’à expliquer le passé des différentes castes et grandes familles, décrire ses guildes de marchands, et le fonctionnement des gangs de criminels. Je considère même que Robert Jordan est l’auteur de Fantasy qui est allé le plus loin dans ce domaine, en surpassant largement tous les autres écrivains, y compris Tolkien. Nous essayons donc de nous hisser à son niveau en réinjectant toute cette vie, ce passé, ces traditions dans les décors, les accessoires, les costumes et les maquillages des scènes de Tanchico. Nous travaillons énormément pour atteindre le niveau de crédibilité qui va réussir à vous donner l’impression que nos héros arrivent dans une vraie ville, dont les rues et les petites ruelles débordent de détails qui sonnent juste. L’objectif est de créer l’illusion que tout est usé, patiné, foisonnant de détails, que des gens vivent là depuis toujours, et que l’on va découvrir une civilisation bien réelle et unique. Pour y parvenir, Sharon a développé en amont des tenues différentes pour chaque catégorie de la population. Elle nous montrait des dessins avec des échantillons de tissus en nous disant « Voilà ce que portent les gens riches de Tanchico…Et voici un projet de tenue pour un marchand de rue. » Et comme Ondrej avait avancé de son côté sur les structures architecturales et les palettes de couleur des décors, nous avons pu les coordonner avec les designs des costumes, des maquillages et des coiffures pour obtenir des associations de formes et de teintes harmonieuses et cohérentes avec le reste. Comme Tanchico est une ville tropicale au climat chaud, nous avons intégré beaucoup d’oranges et de verts dans ce monde. La végétation y est très dense, comme dans une oasis. Ce sont d’ailleurs des ambiances luxuriantes que nous n’avions encore jamais vues dans la série. Nous voulions montrer aussi de l’eau circuler dans la ville, par le biais de canaux, de bassins, de fontaines, parce que cela nous aide à évoquer les régions des tropiques où l’on cherche toujours à se rafraîchir ainsi…Nous voulions suggérer aussi que cette ville peut s’avérer dangereuse. Comme beaucoup de gens ont intérêt à dissimuler leurs traits, tous les habitants portent des voiles, les hommes comme les femmes. Pour toutes ces raisons que je viens d’évoquer, nous passons beaucoup de temps à concevoir les décors, les costumes et les designs des maquillages et des coiffures de ces mondes. Mais une fois que ce travail est accompli, quand nos personnages arrivent dans l’une de ces villes et l’explorent, je suis convaincu que les spectateurs sont tout aussi curieux qu’eux et scrutent attentivement tous ces petits détails, les objets, les lampes, les tenues…

Absolument : cela fait partie du grand plaisir que l’on éprouve en suivant ces aventures !

Merci ! C’est toujours réconfortant de savoir que ce travail porte ses fruits.

Savoir gérer le mystère

On a d’ailleurs l’impression que de nombreux détails ont des significations culturelles que l’on n’a pas le temps d’expliquer, comme lorsque l’on voyage vraiment dans un pays lointain…

C’était justement notre but ! (rires) Même si elles sont imaginaires, les traditions locales et les coutumes des castes sont reflétées par les tenues et les accessoires des habitants. Dans le cas de Tanchico, ce sont les voiles dont je vous parlais qui nous permettent de représenter cela. Un certain type de voile signifie que l’on est loyal à l’une des familles maffieuses, un autre designe la caste sociale à laquelle on appartient, un autre indique vos convictions religieuses, etc. Nous laissons les spectateurs le deviner, car aucun personnage n’explique directement tout cela, ce serait bizarre. Chaque contrée a ses particularités mystérieuses, ses traditions imaginées par nos équipes créatives pour refléter les idées de Robert Jordan, mais comme dans la réalité, même si tout ce que nous montrons est le fruit de longues réflexions, nous laissons le public découvrir à sa manière cette « authenticité fictive » qui imprègne ces environnements.

La suite de notre dossier dédié à la saison 3 de LA ROUE DU TEMPS apparaîtra bientôt dans les pages d’ESI !

Si vous voulez tout connaître sur l’histoire des trucages, dans le cinéma, les séries, le maquillage, le cinéma d’animation et les plus belles attractions des parcs à thème, offrez-vous EFFETS SPÉCIAUX : 2 SIÈCLES D’HISTOIRES, la bible des SFX, unanimement célébrée par la presse comme l’ouvrage absolument incontournable sur le sujet, avec 848 pages, 2500 photos dont beaucoup exclusives, et les interviews de 160 des plus grands spécialistes mondiaux ! Vous découvrirez des anecdotes incroyables sur les tournages des films et séries cultes, et vous saurez exactement comment les moments les plus étonnants de vos œuvres favorites ont été créés !
Pour vous procurer ce livre de référence en un clic sur Amazon, c’est par Ici.